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Os melhores jogos de 2025 | Revisão do ano

Os melhores jogos de 2025 | Revisão do ano

Ao entrarmos nas horas finais de 2025, estamos ressuscitando uma tradição seguida de forma errática: escolher os melhores jogos que o time disputou este ano. Já se passaram mais doze meses repletos de milhares de jogos novos e não afirmamos ter jogado todos eles: estes são simplesmente aqueles que mais jogamos e que mais gostamos. Aqui está outra rodada de vencedores em 2026.

Jon Hicks, Diretor Editorial


Invasores de Arco
Os melhores momentos em ARC Raiders desafiam capturas de tela fáceis, porque envolvem a morte ou quase não escapam dela. | Crédito da imagem: Embarcar Estúdios

Foi mais um ano em que coloquei na lista de desejos mais jogos do que joguei e, portanto, minha lista de favoritos está mais comprometida do que o normal. As bolas têm sido uma tendência surpreendente, com o pachinko incrivelmente superestimulado de Balionário e as engenhosas iterações Arkanoid de Ball X Pit, ambas com dezenas de horas jogadas: ambas fazem um ótimo trabalho ao vestir um mecânico muito antigo e simples com roupas muito contemporâneas, demonstrando tanto o apelo atemporal dos clássicos quanto o poder dos sistemas de desbloqueio de estilo móvel.

Descobrindo uma extensa história familiar vasculhando sites da era dial-up em As Roottrees estão mortas foi outro destaque, apresentando-me a ideia de que Return of the Obra Dinn talvez pudesse gerar um gênero, embora a estrutura semelhante de Seance at Blake Manor não fosse tão atraente. O destaque, porém, foi ARC Raiders: um dos maiores sucessos do ano e com razão, com excelente design visual, de áudio e de NPC, tornando-o o título PvE mais atraente que já joguei. Os inimigos drones barulhentos e barulhentos com suas trajetórias de vôo erráticas e rotores expostos são uma mistura incrivelmente perfeita de serem fáceis de derrotar e fáceis de morrer, e os inimigos maiores representam um desafio que é incrivelmente satisfatório de superar (ocasionalmente).

Os encontros humanos continuam a ser um equilíbrio preciso entre risco e recompensa. Fui assassinado na maioria das vezes, mas houve momentos suficientes de generosidade aleatória e impossível para fazer valer a pena tentar dizer olá – ou implantar o símbolo internacional da paz, o emote banco-banco-banco -, pelo menos quando meus bolsos estão vazios e não há nada a perder, exceto o progresso dos Desafios. O cenário também parece quase embaraçosamente novo: depois de décadas enfrentando o apocalipse em locais americanos genéricos, colher potes de mocha em torres mediterrâneas em ruínas parece um feriado. É um todo bem aprimorado, no qual até mesmo um ataque infrutífero que termina em traição é agradável, e até aprendi a apreciar os dez minutos de gerenciamento de estoque que se seguem a um ataque bem-sucedido.

Sophie McEvoy, redatora da equipe


Atsu e Mikage se preparando para lutar em Ghost of Yôtei.

Fantasma de Yôtei foi meu título mais esperado de 2025 e atendeu a todas as expectativas que eu tinha (e mais algumas). Ghost of Tsushima é um dos meus jogos favoritos, então seu sucessor tinha muito o que fazer.

Levei dez minutos para me apaixonar pelo charme de Yôtei e uma hora para classificá-lo acima de Tsushima. Para começar, tem uma forte protagonista feminina em Atsu (interpretada maravilhosamente por Erika Ishii), cuja busca por vingança assume um tom muito mais introspectivo e arrependido à medida que a história avança. Mas foi o mundo que a Sucker Punch Productions criou nos confins de Ezo que realmente conquistou meu coração. Apesar de cortar e hackear rotineiramente os inimigos, Yōtei é um jogo extraordinariamente zen que me fez apreciar a beleza das coisas triviais.

E é isso que, para mim, Yôtei é a essência. Isso me fez apreciar a beleza da solidão e que a natureza está sempre ao seu alcance. Isso, e você pode acariciar (e interagir com) raposas ainda mais neste jogo. E você tem um companheiro lobo que pode dizimar seus inimigos? Ghost of Yôtei teria sido meu jogo do ano apenas por essas qualidades.

Lewis Packwood, editor de recursos


The Horror at Highrook é excelente em gerar uma atmosfera tensa. | Crédito da imagem: Jogos Nullpointer/Outersloth

O ano começou muito bem com o lançamento do Citizen Sleeper 2: Vetor Estelar em janeiro. Foi um prazer absoluto passar mais tempo no evocativo mundo de ficção científica que Gareth Damian Martin criou, e a evolução cuidadosa da mecânica de lançamento de dados do jogo – adicionando a ameaça de que os dados podem quebrar permanentemente – proporcionou algumas apostas tentadoramente mais altas.

Donkey Kong Bananza foi a experiência oposta às estações espaciais solitárias de Damian Martin, mas igualmente bem-vinda – um passeio de montanha-russa colorida nas profundezas de um planeta que acumula uma ideia fantástica após a outra em um ritmo alucinante. Mas o que mais gostei nele foi sua tolice: os alegres números de dança, os trajes estranhos, o grito triunfante de ‘BA-NA-NA’ quando você pega uma das centenas de bananas de cristal colecionáveis ​​do jogo. Às vezes, a tolice é exatamente o que é necessário.

Bola x Poço novamente não poderia ser mais diferente, com sua versão moderna de Arkanoid misturada com o absurdo que preenche a tela OTT de Vampire Survivors. No entanto, penso que partilha algo em comum com Donkey Kong Bananza na forma como lança um fluxo constante de novas ideias ao jogador. Os vários personagens que você desbloqueia mudam o jogo de maneiras surpreendentes, como lançar bolas do fundo do campo em vez da frente, e achei a dinâmica em constante mudança totalmente atraente.

Mas se há um jogo em que não consigo parar de pensar, é O Terror em Highrook da Nullpointer Games, um RPG de criação de cartas com tema de terror sobre quatro investigadores que procuram uma família desaparecida em uma casa velha e desagradável. Em termos de mecânica, não há muito a fazer – você simplesmente coloca um investigador em uma sala e clica para iniciá-lo em uma tarefa. Uma grande parte do jogo envolve apenas observar os cronômetros diminuindo. E ainda assim ele consegue gerar tanta atmosfera e história através daquela mecânica simples que eu simplesmente não consegui largá-lo, e suas dez horas de duração passaram num piscar de olhos, deixando-me com fome de mais.

Ah, e Clair Obscur: a Expedição 33 foi muito boa, não foi? Há pouco mais que eu possa dizer sobre este jogo tão falado que ainda não tenha sido dito, exceto acrescentar que foram as cinco estrelas mais fáceis que já premiei em uma análise.

Vikki Blake, repórter


Chegar à sala 46 é apenas um passo para terminar o jogo. | Crédito da imagem: Dogubomb/Fúria Crua

Em algum lugar lá fora, existe um mundo paralelo em que Blue Prince não foi lançado no mesmo ano que Clair Obscur: Expedition 33. Em algum lugar lá fora, este fenomenal jogo de quebra-cabeça estreou há vários meses. depois O RPG épico de Sandfall, o que significava que não passava a maior parte do ano definhando desesperadamente em sua sombra. Em algum lugar lá fora, eu saber há pessoas, assim como eu, que ficariam felizes em coroar o Blue Prince como o Jogo do Ano de 2025. Talvez até a década. Pode até ser um dos melhores jogos de uma geração.

Irritantemente, não posso nem dizer por quê. Não sem revelar algo, de qualquer maneira. Aparentemente, seu trabalho é chegar ao 46º quarto em uma propriedade que tem apenas 45 quartos, mas com mais camadas do que uma cebola fria, Blue Prince muda e muda infinitamente até que a premissa original que o trouxe à propriedade Mount Holly parece pouco mais do que um sonho febril.

Blue Prince não é apenas um dos meus jogos favoritos do ano – rapidamente se tornou um dos meus favoritos de todos os tempos. Astuto, astuto e ocasionalmente um pouco cruel, seus quebra-cabeças inteligentes e roguelike e sua narrativa enganosamente profunda nunca deixam de encantar. Apenas Portal 2 – meu jogo favorito de todos os tempos – me fez sentir tão brilhante e com morte cerebral quanto Blue Prince, mas acho que o último vai ainda mais longe com seu enigmático e enlouquecedor maravilhoso, invertendo as expectativas continuamente.

Cada aspecto do cenário foi escolhido com cuidado. Nada é acidental. Não consigo me lembrar da última vez que um jogo me fez suspirar alto, assim como não consigo me lembrar da última vez que joguei tive manter um caderno ao meu lado. Mas já faz muito tempo que nenhum jogo me encantou e fisgou tanto quanto esse. Por favor encontre algum tempo durante as férias para experimentar, se ainda não o fez!

George Corner, líder comercial


Uma lista GOTY que não apresentasse Clair Obscure só pareceria deliberadamente contrária. | Crédito da imagem: Sandfall interativo

Quando Clair Obscur conquistou o 2025 Game Awards, faltava um prêmio na lista: o prêmio Game to Make George Cry the Fastest Ever. Eu não estava pronto para a meia hora de abertura emocionalmente devastadora e, a partir daquele momento, tudo que consegui pensar foi em descobrir o mistério por trás da sinistra Paintress e do Gommage anual. Isso acabou não sendo pouca coisa para um homem sem ritmo usando um sistema de combate construído em torno de defesas e esquivas cronometradas, mas com uma oferta narrativa tão forte e um mundo absolutamente lindo para explorar, eu estava mais do que disposto a sofrer alguns bloqueios inoportunos se isso significasse passar mais uma hora na beleza assombrosa de Lumière.

Monster Hunter Wilds me testou. A série tem sido um marco na minha vida e na de meus amigos desde Monster Hunter Freedom no PSP, mas o lançamento para PC viu lutas com taxa de quadros e problemas de desempenho tão difíceis de superar quanto as caçadas mais brutais do jogo. Mas quando Monster Hunter Wilds acerta, é realmente uma experiência maravilhosa. O mundo nunca pareceu mais vivo e parece um ecossistema que respira, com vida endêmica e monstros vivendo seus dias, até que um caçador inevitavelmente arruína seu dia com uma gigantesca placa de ferro.

As caçadas aos monstros Predadores Apex de cada região são um cinema absoluto: quando Rey Dau, o Predador Apex das Planícies de Barlavento, está por perto, o céu distante é pintado de azul elétrico e trovões distantes estalam no ar. Ao dirigir seu Seikret em direção à área de nidificação de Ray Dau, você sabe que terá algo especial. A experiência de se esquivar de raios em meio a uma cacofonia de trovões e destroços está à altura do melhor que um blockbuster de Hollywood pode oferecer.

Falando em atmosfera, eu seria negligente se não mencionasse a Easy Delivery Co. Descrita para mim como ‘Silent Hill encontra Animal Crossing’, a joia estética indie do PS1 começa como um pequeno simulador de entrega aconchegante em uma cidade montanhosa coberta de neblina sonolenta, mas lentamente desce para um horror psicológico surreal. Meu senso de direção é quase tão ruim quanto meu ritmo, e a realidade mutável da Easy Delivery Co foi uma experiência profundamente perturbadora que eu gostaria de poder esquecer e experimentar novamente pela primeira vez.

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