Bem -vindo à edição 67 da minha série compartilhando as histórias por trás da arte do jogo de tabuleiro. Se você jogou mágica: a reunião ou o Senhor dos Anéis TCG, provavelmente terá visto o trabalho dela. Sua incrível capacidade de capturar a energia e a presença das figuras que ela ilustrou me atraiu, e estou tão feliz que ela levou algum tempo para conversar sobre seu trabalho comigo.
Para obter mais ótimas idéias sobre a arte do jogo de mesa, verifique o Arquivo de entrevista.
Oi Sara, obrigado por se juntar a mim! Para nossos leitores que não sabem do seu trabalho, você poderia nos contar um pouco sobre você e o que faz?
Sou um artista freelancer que trabalha na indústria de jogos e me especializo em design e ilustração de personagens. Embora eu tenha nascido e tenha crescido em Nova Jersey, atualmente moro na área de Seattle, WA. Tenho 30 anos. Meu marido Mark Winters também é artista e ex -diretor de arte da Wizards of the Coast. Temos cinco chihuahuas e nosso primeiro filho fez um recentemente!
Eu amo fazer parte da comunidade de artistas e costumava executar noites de desenho de figuras e palestras da indústria em Seattle. Estou planejando fazer mais disso no futuro.
Sara Winters – Peixes – Calendário astrológico de Llewellyn em 2019
A indústria de ilustrações freelancer é difícil de invadir, então como você começou?
Eu participei do Instituto de Tecnologia da Moda em Nova York de 2006 a 2010 e recebi um diploma de bacharel em ilustração. Na faculdade, eu não tinha certeza de que tipo de ilustração seria uma boa opção para mim profissionalmente, mas sabia que adorava projetar roupas e pintar personagens expressivos. Quando criança, eu costumava jogar muitos videogames com meu pai e irmão. Alguns dos meus favoritos foram Tomb Raider, Diablo, Starcraft e Warcraft. Adorei copiar desenhos do Manual World of Warcraft e da Tomb Raider Comics. Em algum momento, comecei a projetar meus próprios personagens. Na verdade, estou um pouco chateado por perder masmorras e dragões e magia a reunião quando criança. Eu sei que teria adorado!
Sara Winters – Sentry Leal – MTG: Masters 25 – © Wizards of the Coast
Depois da faculdade, comecei a levar mais sério sobre me tornar um artista profissional. Ao longo do ensino médio e da faculdade, trabalhei em vários empregos de varejo, bartending e garçonete. Em 2012, fiz meu primeiro portfólio de ilustração de fantasia e o trouxe para uma convenção de artistas em Kansas City chamada Spectrum. Eu mostrei ao maior número possível de artistas e diretores de arte. Mesmo sabendo que não estava pronto, fiz esse portfólio como ponto de partida. Após a convenção, fiz um novo portfólio totalmente com todo o feedback precioso em mente. Alguns meses depois, eu o trouxe para uma convenção na Pensilvânia chamada Illuxcon. Eu tive críticas com diretores de arte da Wizards of the Coast, Paizo Publishing e Fantasy Flight Games. No próximo ano, eu começaria a trabalhar com todas essas empresas em vários projetos.
Sara Winters – Ravager – O Senhor dos Anéis TCG – Jogos de Voo de Fantasia
O primeiro diretor de arte que chegou foi Zoe Robison, da Fantasy Flight Games. Ela me deu minha primeira chance e não posso agradecer o suficiente! Minha primeira tarefa foi para um jogo de cartas do Senhor dos Anéis. Quando criança, provavelmente li a trilogia do Senhor dos Anéis mais de dez vezes e costumava copiar todos os mapas nos livros. Fiquei tão empolgado por trabalhar para uma marca que eu entendi e me importava.
O primeiro ano de trabalho para empresas de jogos foi de vez em quando. Eu também estava em casa e mexiando ao lado. O que quer que fosse necessário para ganhar dinheiro suficiente para poder se tornar um artista profissional! Em 2014, eu estava completamente em período integral com minha arte.
Sara Winters – Tolarian Scholar – © Wizards of the Coast
Obter o primeiro tiro é um passo enorme, mas também um desafio. O que você acha que aprendeu com isso?
Sinto que me saí bem com essa primeira tarefa executando a descrição da arte e cumprindo o prazo. Definitivamente, eu tinha uma quantidade desnecessária de estresse envolvido. Eu sou um pensador excessivo por natureza. Olhando para trás agora, eu teria abordado o trabalho com uma mentalidade mais saudável. Essa tarefa foi muito útil para me ajudar a analisar as deficiências no meu processo. Eu aprendi muito com a experiência.
Do ponto de vista pessoal e profissional, qual a importância dos artistas se procurarem na comunidade?
Fazer parte de uma comunidade é uma parte crucial de ser um artista. Por um lado, você pode obter uma crítica significativa ao seu trabalho de seus colegas. Eles podem ajudá -lo a ver algo em seu trabalho que você não pode. Também é incrivelmente inspirador ver o que as pessoas estão trabalhando. Tive a sorte de ter crescido perto da cidade de Nova York. Há uma comunidade incrível por aí.
Há também uma tonelada de recursos on -line para aspirantes a artistas que não moram perto de uma cidade grande. Eu realmente gosto de arte, que é um site da comunidade de artistas. É uma maneira fácil de mostrar seu portfólio. A arte também possui uma tonelada de recursos úteis, como publicações de emprego, artigos etc. Também existem revistas como Firestarter e ImagineFX que têm muitas informações para artistas aspirantes e profissionais. Eu também recomendo ir a convenções, se possível. Aqueles que ajudaram minha carreira são Spectrum, Ilxcon e Gencon. Há também uma tonelada internacionalmente, como o Trojan Horse foi um unicórnio, oficinas da indústria, etc.
Sara Winters – Daenerys – Game of Thrones TCG – Fantasy Flight Games
Trazendo o foco de volta à sua arte, qual é o seu processo ao trabalhar?
Atualmente, eu tenho um processo bonito. Ele pode mudar com base na tarefa, mas geralmente compartimentos. Começo com pesquisa e miniatura. Ocasionalmente, criarei arte conceitual nesse estágio também, se necessário. Durante esta fase, quero identificar as condições de vitória para a tarefa: “O que o cliente precisa para criar um produto de sucesso?” e “Como faço para tornar essa tarefa o mais agradável possível para mim?”. A última pergunta é muito mais simples para mim. Normalmente, não vou aceitar uma tarefa que não me encaixe como artista. É muito raro eu receber uma tarefa que não se encaixa. Eu realmente gosto do aspecto de solução de problemas de uma tarefa.
Sara Winters – Cancer – Calendário astrológico de Llewellyn em 2019
A segunda parte do processo é a fase de esboço. Eu essencialmente detalhei a miniatura que escolhi e enviei isso para um cliente. Depois que o esboço for aprovado, compilarei referência. Eu sempre faço uma sessão de fotos com modelos. Eu nunca encontro uma pose online para ir. Primeiro, isso é tipicamente violação de direitos autorais. Mesmo se você comprar legalmente uma foto de stock, está deixando a foto determinar o que desenha. Eu gosto de ter controle total sobre iluminação, pose e figurino. A referência deve ajudar a elevar o trabalho, não ser uma muleta.
Quando estou pronto para a final, tenho pouco ou nada para descobrir na peça. Todo o planejamento é feito e posso me concentrar apenas na pintura.
Sara Winters – Pensamento Colapso – MTG: Ravnica Flelient – © Wizards of the Coast
Depois de 5 anos como ilustrador freelancer, você tem algum conselho para quem quer seguir a mesma estrada?
Eu acho que é importante sempre se considerar um aluno e sempre melhorar. Você nunca quer platô. É importante manter a energia funcionando. Eu também acredito que há outras coisas na vida além da arte. Quando dedico tempo à família, amigos e hobbies, estou revigorado e sinto que, quando pinto, meu trabalho é melhor para isso. O esgotamento não é apenas difícil para você física e mentalmente, mas acredito que o trabalho sofra por isso.
Sara Winters – Taurus – Calendário astrológico de Llewellyn em 2019
Com os campos criativos, às vezes pode -se esquecer que o trabalho pago que você faz ainda é exatamente isso, o trabalho. O que lhe traz que você gosta nos empregos que teve e como você parece se manter motivado e inspirado?
Eu realmente gosto de diversificar o tipo de projetos que aceito. Isso me impede de ficar entediado e queimado. Como exemplo, uma semana de trabalho perfeita; Talvez eu trabalhasse em uma ilustração um dia, arte conceitual, tivesse uma reunião com um cliente e depois fizesse alguma pintura a óleo para mim. Sou muito extrovertido e realmente não gosto de estar no meu estúdio o dia todo. Eu também teria tempo de sobra para relaxar e passar tempo com a família e os amigos. Eu realmente sinto vontade de fazer pausas me alimenta para ser um artista melhor e me empolgar com o que estou trabalhando. Eu também acho que ter outros hobbies ajuda na geração de idéias. Por exemplo, eu amo moda. Isso realmente ajuda a inspirar meus designs de fantasias para meus personagens.
Sara Winters – Glorifiário Sanguine – MTG: Rivais de Ixalan – © Wizards of the Coast
Vamos falar um minuto sobre o uso de modelos para obras de arte. Por onde você começa e como se inspira em termos de poses e posicionamento?
É realmente importante fazer grandes referências. Especialmente como um artista de personagem. Sempre melhorará sua anatomia, posar, expressões etc. Eu sempre tento aceitar a referência o mais exata possível, a fim de tornar a imagem mais crível possível. É mais fácil para mim contratar modelos e colocá -los no traje exato. Eu sempre miniaturas/ esboço primeiro a ilustração para descobrir a pose, figurino, iluminação etc. Eu uso isso como um mapa para minha pintura e fotografar a referência exatamente como eu quero. Contratar meus próprios modelos me dá controle total sobre a pintura. Contrato modelos através de amigos, encontrando cosplayers em convenções ou uso sites como o Model Mayhem. Às vezes eu me modeto ou tenho amigos. Realmente depende das necessidades do projeto. Ao longo dos anos, desenvolvi uma lista de modelos e tenho uma ótima relação de trabalho com alguns modelos locais incríveis.
A iluminação pode dar aos personagens uma sensação de presença e ajudá -los a trazê -los à vida. Existem conceitos -chave em que você se concentra ao aplicá -lo às suas imagens?
A iluminação para mim tem tudo a ver com uma peça. Pode ser uma ótima ferramenta para contar histórias. Além disso, algumas ilustrações exigem uma configuração específica. Tenho uma tonelada de luzes que posso usar para criar a configuração exata que eu quero na minha sessão de fotos.
Sara Winters – Wizard – MTG: Guerra da Spark – © Wizards of the Coast
Provavelmente é difícil de responder (pessoalmente sou péssimo em escolher os favoritos), mas você tem algum trabalho específico do qual se orgulha especialmente?
Eu acho que minha peça favorita que foi lançada até agora é o meu token de mago para o MTG: War of the Spark. Eu tinha algo em mente e senti que consegui. Também tenho minha primeira pintura a óleo no recém -anunciado MTG: Trono de Eldraine.
Quais são algumas criações não relacionadas ao jogo (livros, músicas, filmes etc.) que você está gostando atualmente?
Com certeza é difícil de ler ou assistir a programas com um novo bebê, mas ultimamente, terminei a série Chernobyl na HBO. Embora às vezes fosse de partir o coração de assistir, a cinematografia e as performances foram de tirar o fôlego.
Sara Winters – Honrado Crop Capptain – Magic: The Gathering: Amonkhet – © Wizards of the Coast
Você tem algum projeto atual em andamento, ou chegando que você gostaria (ou é capaz de nos contar?
Estou planejando fazer algumas artes belas para mim, concentrando-me em retratos pintados por petróleo. Estou realmente ansioso para trabalhar sem um propósito além de expressar o que está na minha cabeça.
Finalmente, se gostaríamos de ver mais de você e seu trabalho, onde podemos encontrá -lo?
Você pode seguir eu e meu trabalho em meu siteAssim, Twitter e minha artista.
Todas as imagens fornecidas por Sara Winters.
Se você é novo no site, por que não permanecer um pouco? Há entrevistas com alguns dos melhores artistas da indústria e, se você quiser ler mais, pode que eles podem ir para o Arquivo de entrevista!