
Hoje, o anime está cheio de cores vibrantes, animação de fluxo imaculadamente e detalhes relembrando as belas artes. No entanto, sua base está na elegância e na integridade estilística de preto e branco. Embora possam ser datados, alguns desses títulos foram tão impactantes que receberam interpretação moderna. Outros continuariam influenciando gêneros inteiros de anime. Aqui estão o nosso top 10:
10. Tetsujin 28


Um marco do gênero mecha, narra a história de um menino e seu controle sobre um robô gigante herdado de seu pai. Juntos, eles embarcam em várias aventuras moldadas pelo intelecto do garoto e pelas capacidades avançadas do robô. Como grande parte da mídia produzida após a Segunda Guerra Mundial, é uma reflexão profunda sobre o relacionamento do Japão do pós-guerra com a tecnologia e as implicações éticas das armas de destruição em massa.
9. Big X.


Um conto de feitos sobre -humanos e um teste dos limites éticos da humanidade. A história segue Akira, um garoto transformado em um sobre -humano por seu pai cientista. Anos depois, ele luta contra a tirania dos poderes do eixo invasor durante a Segunda Guerra Mundial. Enquanto Akira luta com seus poderes e as responsabilidades que os acompanham, os espectadores são deixados para contemplar as complexidades do poder, sacrifício e o que realmente significa ser um herói.
8. Os contos de detetive de Sabu e Ichi


Uma das primeiras séries de detetives do mundo dos animes, “Sabu e Ichi’s Detective Tales” foi uma emocionante fusão de ação, drama e mistério. Situado no período Edo, a narrativa gira em torno de Sabu, um jovem investigador inteligente, e Ichi, um mestre cego. A mistura exclusiva de artes marciais tradicionais da dupla, apresentada em uma bela escala de cinza, mantém o espectador engajado e na beira do seu assento.
7. Yuusei Kamen


Este anime foi pioneiro no tropeço do super -herói espacial no anime e influenciaria tudo, desde Rangers de Power até luta livre no Japão. Segue -se a jornada da Comet Mask, um herói misterioso de outro planeta que defende a Terra contra várias ameaças alienígenas. A animação em preto e branco acentua elegantemente a vastidão do cosmos, a solidão do espaço e a tensão palpável do conflito intergaláctico.
6. Kaizoku Ouji


O público cativante com uma representação romantizada e emocionante de aventuras de piratas, a história segue a história do príncipe dos piratas. Após a morte de seu pai adotivo, ele descobre que é filho de um grande pirata que governou os sete mares e partiu em uma jornada para descobrir seu legado. Enquanto ele luta contra os opressores que buscam o título de seu verdadeiro pai, a narrativa explora a dicotomia do bem um mal no estilo clássico de anime.
5. 8 Homem


A resposta do Japão ao gênero de super -herói americano, pois imita a estética americana de quadrinhos, mantendo sua narrativa distintamente japonesa. Aqui vemos a história de um policial assassinado no cumprimento do dever e ressuscitado como cyborg, 8 homens. Ele luta contra o crime e o preconceito em uma sociedade lutando com a tecnologia. Seus dilemas morais e existenciais enfatizam o borrão entre o homem e a máquina. Essa consideração pós-humana explora temas de identidade, humanidade e justiça em um mundo em rápida mudança.
4. GeGege No Kitarou


Uma imersão deliciosa no reino de Yokai, fantasmas tradicionais japoneses e monstros. Esta série mostra as aventuras de Kitarou, um garoto nascido em um cemitério e o último membro vivo da tribo fantasma. O mistério, o charme e o horror ocasional desses seres sobrenaturais aumentam o sentimento de desconforto e fascínio dos espectadores. Gegege No Kitarou reflete sobre questões sociais e natureza humana através de suas lentes sobrenaturais.
3. Dororo


Memorável e assustadora, essa história traça a jornada angustiante do Ronin Hyakkimaru e o ladrão órfão, Dororo. Robado de 48 partes do corpo ao nascer em um pacto entre seu pai e demos, Hyakkimaru procura recuperar sua humanidade. As mensagens pungentes de resiliência da história, combinadas com seus visuais gritantes, colocam firmemente “Dororo” entre os clássicos mais icônicos.
2. Cyborg 009


Esta série inovadora centra -se em cerca de nove indivíduos que, sequestrados pela nefasta organização de fantasmas negros, são transformados em ciborgues para guerra. No entanto, eles são unidos por sua situação compartilhada. Eles se rebelam contra seus captores, prometendo frustrar seus planos de guerra. Com seus nove protagonistas de diferentes origens nacionais, ofereceu diversas perspectivas raramente vistas na época.
1. Astro Boy


Considerado como o progenitor do anime, o Astro Boy é o Anime mais icônico da história. Astro Boy é um robô poderoso criado pelo Dr. Tenma para substituir seu filho falecido. Com inteligência artificial avançada e capacidades de alta tecnologia, o Astro Boy navega em um mundo onde os robôs coexistem com os seres humanos. A influência da animação precoce da Disney é evidente em seu design, incorporando uma era onde o leste se encontrou no oeste em animação.
Para concluir
As limitações da animação em preto e branco levaram a uma criatividade incrível. Narrativa e caracterização eram rei, e a simplicidade visual deixou mais espaço para a imaginação do espectador. Esses dez anime, através de suas lentes em escala de cinza, continuam moldando nossa compreensão do fascínio atemporal da forma de arte.